Dire de Frank (Michael Fassbender) qu'il est simplement excentrique serait sans doute l'euphémisme le plus évident de l'histoire de la musique. En tant que leader du groupe de rock expérimental 'Soronprfbs', Frank ne se contente pas de chanter des croûtons au gingembre et des anguilles en gelée, il est aussi littéralement la tête du groupe : Frank ne quitte jamais sa tête en papier mâché surdimensionnée, que ce soit pour les spectacles bizarres ou dans la vie quotidienne. Même les membres du groupe n'ont jamais vu son visage en dessous.
Lorsque le claviériste des 'Soronprfbs' fait défaut, le rêveur Jon (Domhnall Gleeson) rejoint la troupe pour le remplacer. La première représentation commune tourne au désastre, mais le débutant peut tout de même rester. Très motivé, Jon part avec le groupe dans les forêts irlandaises pour enregistrer un album, tandis qu'il attire de plus en plus l'attention des réseaux sociaux et obtient ainsi une apparition au légendaire festival de musique SXSW à Austin, Texas. Dans la cabane isolée, Jon commence toutefois à comprendre dans quoi il s'est engagé. Surtout lorsque la haine de la claviériste du groupe, Clara (Maggie Gyllenhaal), qui ne veut pas perdre son bien-aimé Frank et le statut indépendant du groupe, devient réellement violente.
La charmante comédie dramatique « Frank » de Leonard Abrahamson tourne autour de l'inspiration, de la créativité et de leur commercialisation. Les pointes bien dosées contre le bradage de l'industrie musicale, dans laquelle le nombre de clics et de followers devient le nouveau critère de qualité, font mouche. La production indépendante, élaborée jusque dans les moindres détails, sait de quoi elle parle, lorsque les spectateurs d'un concert dans un bar sombre, au départ cool et inquiets, se transforment à un moment donné en hordes de festivaliers survoltés - chauds pour le groupe de nouveaux venus, hype sur YouTube, juste avant la commercialisation.
Et effectivement : avec la voix sombre de Michael Fassbender, qui rappelle celle de Ian Curtis, ces chansons ont le potentiel de devenir de véritables tubes expérimentaux. La mascarade de ce dernier ne révèle que tardivement un arrière-plan psychologique, tandis que la lutte entre bromance (Frank & Jon) et romance (Frank & Clara) menace de déchirer l'ensemble du projet du groupe.
« Frank semble dépassé par le monde, la tête sphérique fonctionne comme un airbag anonymisant de la vie. Le recours au masque dissimulant toute identité et toute émotion, inspiré par le comédien et musicien britannique Frank Sidebottom qui s'en servait au début des années 1980, semble résulter d'une pression insupportable. [...] Le fait que derrière la grosse tête en papier mâché se cache le visage éminent et parfaitement taillé de Michael Fassbender et que le groupe du film « The Soronprfbs » possède déjà une page Facebook sur laquelle les fans réclament une tournée en faisant un clin d'œil, entraîne le jeu de cache-cache entre l'identité de la star et la réalité médiatique au-delà du film ». (Kathrin Häger, sur : filmdienst.de)
« Une ode douce-amère à l'amour de la musique pop et l'un des plus beaux films de cet automne » (Süddeutsche Zeitung)
Dire de Frank (Michael Fassbender) qu'il est simplement excentrique serait sans doute l'euphémisme le plus évident de l'histoire de la musique. En tant que leader du groupe de rock expérimental 'Soronprfbs', Frank ne se contente pas de chanter des croûtons au gingembre et des anguilles en gelée, il est aussi littéralement la tête du groupe : Frank ne quitte jamais sa tête en papier mâché surdimensionnée, que ce soit pour les spectacles bizarres ou dans la vie quotidienne. Même les membres du groupe n'ont jamais vu son visage en dessous.
Lorsque le claviériste des 'Soronprfbs' fait défaut, le rêveur Jon (Domhnall Gleeson) rejoint la troupe pour le remplacer. La première représentation commune tourne au désastre, mais le débutant peut tout de même rester. Très motivé, Jon part avec le groupe dans les forêts irlandaises pour enregistrer un album, tandis qu'il attire de plus en plus l'attention des réseaux sociaux et obtient ainsi une apparition au légendaire festival de musique SXSW à Austin, Texas. Dans la cabane isolée, Jon commence toutefois à comprendre dans quoi il s'est engagé. Surtout lorsque la haine de la claviériste du groupe, Clara (Maggie Gyllenhaal), qui ne veut pas perdre son bien-aimé Frank et le statut indépendant du groupe, devient réellement violente.
La charmante comédie dramatique « Frank » de Leonard Abrahamson tourne autour de l'inspiration, de la créativité et de leur commercialisation. Les pointes bien dosées contre le bradage de l'industrie musicale, dans laquelle le nombre de clics et de followers devient le nouveau critère de qualité, font mouche. La production indépendante, élaborée jusque dans les moindres détails, sait de quoi elle parle, lorsque les spectateurs d'un concert dans un bar sombre, au départ cool et inquiets, se transforment à un moment donné en hordes de festivaliers survoltés - chauds pour le groupe de nouveaux venus, hype sur YouTube, juste avant la commercialisation.
Et effectivement : avec la voix sombre de Michael Fassbender, qui rappelle celle de Ian Curtis, ces chansons ont le potentiel de devenir de véritables tubes expérimentaux. La mascarade de ce dernier ne révèle que tardivement un arrière-plan psychologique, tandis que la lutte entre bromance (Frank & Jon) et romance (Frank & Clara) menace de déchirer l'ensemble du projet du groupe.
« Frank semble dépassé par le monde, la tête sphérique fonctionne comme un airbag anonymisant de la vie. Le recours au masque dissimulant toute identité et toute émotion, inspiré par le comédien et musicien britannique Frank Sidebottom qui s'en servait au début des années 1980, semble résulter d'une pression insupportable. [...] Le fait que derrière la grosse tête en papier mâché se cache le visage éminent et parfaitement taillé de Michael Fassbender et que le groupe du film « The Soronprfbs » possède déjà une page Facebook sur laquelle les fans réclament une tournée en faisant un clin d'œil, entraîne le jeu de cache-cache entre l'identité de la star et la réalité médiatique au-delà du film ». (Kathrin Häger, sur : filmdienst.de)
« Une ode douce-amère à l'amour de la musique pop et l'un des plus beaux films de cet automne » (Süddeutsche Zeitung)